「葡萄酒，是工作後最棒的犒賞」｜新經典文化創辦人暨總編輯葉美瑤（上）

儘管多數人都同意，女性感官的敏銳度通常比男性高，但在台灣，主流的葡萄酒論述仍多停留在男性視角。「台灣女子愛思葡萄酒大賞」便是一場由全女性擔任評審的餐搭競賽，透過不同菜系的葡萄酒搭配，票選出台灣第一份純女性觀點的餐搭指南。
今年邁入第二屆的愛思，與CParty合作邀訪了在各行業有著出色表現的女性葡萄酒愛好者。期待用一杯葡萄酒的時間，與你一起走入她們精采的人生故事。

在台灣的書籍市場中，成立12年的新經典文化算是少數產量不多、卻能做到雅俗共賞的出版社之一，張大春、舒國治、阿城、費茲傑羅的小說散文有之，《深夜食堂》、《延禧宮略》也能賣出佳績。新經典創辦人暨總編輯葉美瑤表示，「服務讀者」，將是未來出版業最需要面對的思維革命。

談到葡萄酒，已有20多年品飲經驗的葉美瑤眼中閃爍出與聊出版時截然不同的光芒。對這位多數時刻是理性腦的總編輯而言，葡萄酒除了是感官上的享受，更多時候扮演著生活上的調味。不過，感性的體驗也需建立在理性的節奏上，「正因為我喜歡葡萄酒，所以更要好好享受這個過程，慢慢喝、細細品，你不會希望開心的時刻太短暫。」在葉美瑤的閱讀世界中，有了酒香的陪伴，手中的書香想必自有另一番風味吧！

CParty（下稱CP）：作為一位資深編輯，您認為「編輯」是甚麼？

葉美瑤（下稱葉）：我覺得很多時候我們都在做編輯，這件事不應該被侷限在紙本書或雜誌的形式。編輯是一個彙整所有資源去溝通、去呈現你最後想呈現的東西的過程。以書為例，寫作者專注在他想說的事情上，編輯就是扮演溝通的角色。所以後來編輯都變得非常忙，尤其是社群時代，你的溝通隨時都在發生。以前只在作者端、設計端，再到書店端；現在編輯需要直接面對讀者，所以放到現在來說，編輯是個溝通者。

CP：社群時代編輯角色的改變？

葉：過去，編輯要做的事情是找到好東西，然後推薦給讀者。以前多數人缺乏「找好東西」的管道，現在有了社群後，一下子全都打開了，他不再需要透過身邊的人、熟悉的刊物去找，打開臉書就滑不完了。過去這其實是編輯、媒體在做的事情。現在我們可能更需要回頭去問讀者「你們想看什麼」？它像是逆轉了知識的流向，以前是上到下，現在更多是下到上。

現代編輯變得很忙的另一個原因是，他們需要用更敏銳的嗅覺去掌握趨勢的脈動。當然最後也會需要收束到編輯自己擅長的、關心的核心領域裡，不過無論如何，這都要花非常多的時間精力去處理。

CP：與讀者溝通的方式也產生了很大的改變吧？

葉：沒錯，溝通的管道不同了、面對溝通的策略也非常不一樣。舉例來說，我們出版社普遍很害怕「炎上」，但也有人很擅長利用炎上去創造聲量與話題力道。我覺得社群時代某些編輯的傳統角色萎縮了，但同時某些角色卻也更活躍了。

CP：您自己在這個過程裡經歷了哪些調適？

葉：調整了蠻多的。像以前我都會去看國外的「年度百大」或「最佳選書」，一本一本去理解與挑選。可是現在我最常去問年輕讀者「你在讀什麼？」「你為什麼讀這本卻不讀那本？」我的溝通對象變成直接對讀者了。

另一個很大的調整是，「觀察這個社會正在發生什麼」佔去了我大量的時間。過去出版業是引導潮流的，你做了一本書之後，是要讓社會知道說「這本書很棒，快來看！」。現在則是你觀察到社會上的現象後，再去做相對應的後續作業。例如韓劇這麼夯，就算你沒有在看，你也很難不去好奇這個現象為什麼發生？我自己大概是從2018、19年，開始強烈感受到韓國文化的影響力。在這之前我學了大概10年的日文，19年之後我就毅然決然轉去學習韓文。

CP：所以您的語言學習帶有很高的實用意味？

葉：對，這跟選書有關。一本日文書雖然我可能沒有辦法整本書都看懂，不過會日文還是能幫助我抓重點、上網查資料，或是透過日文媒體去「同步」日本社會的脈動。19年的時候我發現應該要趕快改去學韓文，然後日文跟韓文又有點像，我怕會產生混亂，所以就先停了日文改學韓文。

我記得剛學韓文的時候新經典出了一本韓國演員河正宇寫的《走路的人》，這本書成為當年韓國最大網路書店「Yes24」的年度選書。那時候我就跟韓文老師訂下目標：未來如果新經典有機會邀請河正宇來台灣，我最起碼要能夠跟他講話。我覺得這就是編輯需要跟隨社會脈動去調整自己的實際做法。

CP：時時要追著社會脈動，其實也代表資訊焦慮的狀況在編輯身上尤其嚴重，您如何應對？

葉：這跟剛才提到角色觀點的轉換有關。現在編輯的態度應該要變成說「不是我來告訴你什麼，而是我們一起來參與什麼」，所以更多時候你像是參加社團。不過，編輯對於某些專業知識的掌握還是得要足夠。像我們做書，編輯懂的可能沒有讀者多，但編輯可以轉為「提供服務」。像出版某位明星的影視書時，粉絲對這位明星瞭若指掌，多數內容比編輯還熟，但編輯還是可以透過書籍翻譯為這群讀者服務。

CP：這樣的粉絲經濟的確讓編輯的角色產生很大轉變。

葉：是啊！以前我們是內容製造業，現在的出版業更像服務業了。當然編輯的專業還是要有，你把粉絲期待的作品端出來、拿出好的圖文品質，甚至為他們舉辦簽書會，都意味著我們要拿出「專業的服務」。就像以前的歌手出專輯需要上節目打歌，但現在的體驗經濟下，專輯與曝光都只是演唱會的鋪墊，最後演唱會上是否能創造好的體驗、提供「專業的服務」，關係了歌迷下次會不會再買票進來。

CP：那編輯本身的特質與能力又有哪些改變呢？

葉：最大的改變是「視覺表現」真的很重要！過去出版業的in-house（內聘）美編，做久了容易做出風格很類似的東西，可能因為安全、或是需要快速量產。可是現在的圖文編輯很需要活潑、多元的風格，甚至把一篇500字描述的事情濃縮在一張圖裡面，讓讀者快速理解與傳閱分享，Instagram其實就是最好的例子。所以過去和現在需要的專業是不一樣的。

CP：在一切步調都加速的時代，新經典對於書籍出版的頻率是否也有所調整？

葉：其實我算是調整比較少的了。新經典一年出版的書，大概一直都維持在20本左右，這也讓我有餘裕可以參與每一本書。早年閱讀市場是需求大過供給，書本是相對稀有的；如今書本已經沒有這種稀有性了，那麼你要創造的是內在價值，你就不能走大量製造。我過去待的出版社每年大約出版200本書，現在已經膨脹到400本，他們就是走大量製造的路線。當然他們有暢銷作家可以支撐這樣的印量，我們沒辦法，所以新經典更要精準地好好闡述每一項產品，讓它發揮最大的功用。

CP：就像相對用散彈槍亂槍打鳥，您更寧願用狙擊槍去精準命中受眾？

葉：這跟產品特質有絕對的關係。例如精品、高單價的稀有物，它就絕對不能用亂槍打鳥的方式操作。我認為量身訂做在這個時代是非常重要的，沒有一招可以打遍天下。比方說最近林生祥要發新專輯了，我跟馬世芳還有幾個朋友在幫忙出點子的時候就聊到，讓生祥去上遍目前當紅的YT節目如何？但再一想到生祥的受眾屬性，或許這樣做反而會讓他與樂迷感到格格不入。所以重點還是產品定位與區隔。新經典以文學書為主，所以我們不適合亂槍打鳥的方式去跟讀者溝通，細膩的闡述每一項產品比較有效果。

CP：您是如何培養這種洞悉產品的眼光？

葉：不知道該說是幸還是不幸，我到時報的時候是有點類似空降的形式，然後我就發現，手下的編輯每個都比我還要熟悉整個編輯作業；所以那時候專注在製作產品的是他們，不是我，於是我就開始思考自己能夠扮演的角色。我記得那時候是MSN開始流行、網站如雨後春筍發展的年代；在我之前的編輯，並沒有大量使用網路的習慣，我那時候就想替我們的書在書店裡打造成類似專屬網頁的舞台，於是在出版《達文西密碼》時我去跟書店討論，能不能讓這本書在店內有個厚紙板專屬書架，讓消費者一走進來就會馬上被吸引；又例如《東京鐵塔》這本書，我除了請聶永真來做封面設計，也找了一位紙雕師朋友製作一座大型的東京鐵塔紙雕放在店裡。

前幾年幫詹宏志出《旅行與讀書》，我們在思考的是，這本書該怎麼定位？旅遊這麼多人寫過、讀書也是，要怎麼突顯詹宏志的「旅遊與讀書」與眾不同？設計師王志弘給了我一個建議，說要不要考慮找日本攝影師上田義彥？他拍過Andy Warhol、Patti Smith、大島渚與許多精彩的肖像照，如果找他來拍詹宏志，封面一定很厲害！於是我們說服詹宏志走了一趟2天1夜的日本急行軍，請上田義彥拍了封面上的那張側身照。出版前其實不少人說這張照片會不會太商業人士啦？我自己本來也是有點擔心，不過感謝王志弘把封面設計得非常大氣，讓這本書顯得與其他談旅行與讀書的產品與眾不同！詹宏志後來跟我說，這本書出版的那陣子他都不好意思去逛書店，因為一直看到自己的照片實在太害羞了（笑）！