米力的身分有很多,是米力生活雜貨鋪.溫事的主理人,是插畫家,更是活動策展人,但鮮為人知,她也是位花藝師,而且還師承自日本花藝四大流派之一的草月流。

比起許多人的「全心全意」,米力對花藝就比較抱持「隨緣」的態度,如今的花藝能量,是從一樣樣走進她日常生活的「機緣」堆疊而來。「二○○九年我先生去東吳大學學日文,當時他覺得我太閒,剛巧知道老師也有開花藝課,就順手幫我報名了,說起來,也是一場『意外』,日後也因為先生迷上茶道,我就開始在米力生活雜貨鋪.溫事二樓的茶室,用花藝布置。」

富實驗性的生活美感

雖說米力有學設計的背景,對美感有一定掌握度,上手也快,不過花藝這門課,不光是美而已,還得需要有一點文化及生活學問在裡面。

日本花道最早源起於佛堂供花,講究天、地、人的和諧,池坊是日本花道界的始源,世代相傳,如今已是日本最大的花道流派,米力解釋:「相較於歐美,日本花藝重視意境,講究花和枝葉的線條,選材也更為簡潔,不過花型仍是以敬神的立花為主流。」

然而,二十世紀後,隨著資訊流通與西方世界的美學帶入,遂衍生出各種新興流派,草月流正是其中之一,與池坊不同的是,草月流走的是更為「自由」的路線,這種打破正統的框架,反而更受到年輕人的喜愛。「草月流比較像是帶有實驗性的當代前衛花藝,不受形式拘束,也不限制一定要使用自然材料,我認為,更好應用在生活之中。」

一枝一葉襯托風雅

米力用高掛湖水藍牆面上的漂流木來舉例,這是她旅行時「採集」回來的伴手禮,偶爾會在上頭吊掛綠珊瑚,讓這處角落儼然成為家中的「裝置藝術」;或是她也會在成面的書櫃,在幾格櫃的留白之間,用一枝一葉的花藝,搭配自己收藏的藝術品,遠看就像一幅被框塑出的生活畫,卻又可以時不時調整細節,讓每一件物品背後的故事,增添風雅。

對應日式花藝的生活美學,米力偏好細緻、優雅的花型,如果是在米力生活雜貨鋪.溫事,她會挑選時令季節花作為花藝素材,來表現生活美感;在家裡,就回到「米力流」的自由形式,以自家栽種,或是較為耐久耐陰的植物為主,像是繡球花、九重葛、蘭花、菊花等都是常見品項。

比起插花的素材,米力更重視花器的選搭。她特別鍾情使用日本職人燒的圓潤線條來襯托,像是杉田真紀、岩田圭介等,讓花與花器能互相增色;同時她也建議如果是初入門的花藝新手,不妨可從Instagram上尋找對味的風格去學習,讓花藝能成為一種自己喜歡的生活方式。

花器

米力到日本京都旅行所購的岩田圭介花器,黑色小口徑適合一枝一葉。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

花藝

花藝

偶爾她也會將花藝創作,用插畫方式為花藝之美駐留永恆。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

花藝

米力覺得花藝可以與生活物件搭配,帶出獨一無二的美感。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

花藝

草月流重視線條與形體,隨處一放,就是家中的一幅風景。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

花藝

關於工具

擁有一套上手的工具,對花藝師來說也是十分重要,尤其是專業的花藝剪刀,可以減少植物導管的壓迫。對生活雜貨的迷戀,使得米力喜歡蒐集各式花藝工具,像是花剪、枝剪、鐵絲剪,同時她也用日本插花台作為工具台,讓日常擺放展現優雅美觀。

米力生活雜貨鋪.溫事

台北市中山區中山北路一段33巷6號

02-2521-6917

非主流花事 療癒上妝 李明川

坐落在台北東區轉角的一家小小花藝店,外觀看來詩意,卻是造型師李明川重新找回自我的祕密基地。

「我做了二十五年的造型,工作穩定,生活安逸,在這業界甚至也算是小有成就,我其實也可以這樣一直過下去,但突如其來的中年危機發生了,這告訴我,不能一輩子就甘於此。」李明川吐露這段時日的心聲,有半年時間,他幾乎夜夜焦慮,嚴重失眠,直到一次,朋友打趣向他說,既然台北花市凌晨四點開門,還不如就去花市走走。

中年危機 人生是精采轉彎

過去總是和精品花藝店打交道的李明川,第一次在凌晨踏入台北花市時,還真被「衝鋒陷陣」的戰場嚇到不知所措,對花藝領域不甚熟悉的他,不得其門而入,也因為好強,怕問了自己會聽不懂,直到第三次,才開始出手買花。

有意思的是,作為電視名人,平時他並不想要別人過度招呼他,此時,卻對熱情招呼的店家,從心頭湧上一份暖意,「當時的我就像是抓到一根浮木」,也正是這些溫情,打開他的買花之路。

一開始,李明川買花回家毫無頭緒地亂插,他笑說自己有點叛逆,主流花材如玫瑰、滿天星和海芋,他都不喜歡。「我反而偏好太陽鳥、伯利恆,那種野蠻又豔麗的,還有一般人認為老派的火鶴,我就愛它的奔放生命力,再裝扮得可愛一點,做出反差感。」

紐約進修 理念是分享喜悅

雖然沒有經過老師指導,但李明川認為花本身就是充滿正能量的心靈導師,當他還在摸索階段時,就會將插好的作品,送給他覺得需要花的朋友,一起分享被療癒的快樂,大家的鼓勵,讓他更有信心,動起想要開店的念頭。

前年,他毅然決然放下工作一段時間,飛到紐約的花藝學校(Flower School New York)當起「老學生」精進學習。

不過,現在當紅的是歐式花藝,為什麼會選擇飛去紐約?李明川解釋,一方面是因為工作的關係,他對紐約非常熟悉;再來,他覺得歐式花藝的畫面偏向抽色處理,有點悲傷,日式又近似藝術,美式花藝的飽和色彩和自由輪廓,會帶給人快樂的感受,是他想要送給大家的情感解方。

進入花藝學校跟老師學插花,對李明川來說只是「敲門磚」,他深深覺得「畫面很重要」,就像是畫畫一樣,先在心裡構成畫面,再反推回來找素材,管他是什麼花名,只要線條、花型、顏色都到位,美感就會自然生成被大眾接受的通行證。

「現在的我,中午以前是花藝先生,過午才是明川老師。」他期許自己的花藝要有療癒人心的力量,對每位訂花的人,像是問診一樣,詢問是要擺放在家的哪個角落?如果是送禮,收禮和送禮的關係為何?並依據需求量身訂做。

同時他在花器的選搭上,也是走非主流路線,特別偏愛提籃,以及可改變空間氛圍的大理石材,他認為用提籃盛裝花卉,就像是一件豐盛的禮物籃般,讓收禮的人可以開心,何樂不為?

李明川

李明川插花速度快,往往沒幾下,一籃花藝就已大功告成。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

花器

李明川十分重視人與花的關係,也會依照每個人的心情量身訂做。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

李明川

積累豐富的造型經驗,為李明川的花藝課打底美學基礎。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

李明川

李明川作品走療癒系路線,用甜美浪漫的氣息為生活增添幸福感。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

花籃

雖是容積大的提籃,對他而言也容易發揮,更適合用來作為禮籃。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

花器

關於花器

李明川認為,花器能為花藝帶出不一樣的氣質,比起花材,他更重視花器的線條及樣式。插花宛如作畫,而花器就是為畫加分的畫框,他偏愛簡約高雅的禮籃以及大理石材,可高雅可俏皮,賦予生活不同面貌。

Blossom Studio 曉,花事

台北市大安區忠孝東路三段251巷5弄2號

0909-303-800

同場加映 打造一隅質感 設計花器推薦

花器

Elodie黃銅環狀花瓶╱擷取自環形戒指的靈感,以不規則的橢圓,搭配帶有古董黃銅色澤飾面的鑄鋁材質,為居家帶來溫潤的視覺感受。柔美優雅的線條,既能是花器,也可以是空間內的藝術品,隨意擺放,立添質感。(Crate&Barrel)

花器

Torus大型玻璃花器╱結合柱型和寬口的色彩玻璃,自帶一種晶瑩之美,猶如花托般的造型,襯出季節花束的優雅姿態,並帶來滿室的淨透清爽,更能隨著陽光拂照的折射光影,成為家中的注目焦點。(Loft29 Collection)

迷你花瓶

Joss迷你花瓶、Zia迷你花瓶╱採細頸口的設計,適合單支花卉插瓶,再由工藝達人於瓶身使用藍色與綠色釉漆手工上色,讓每一款都是獨一無二,既有簡約輪廓來凸顯純淨,也能為家中帶來質樸唯美的自然溫度。(Crate&Barrel)

花瓶

花瓶

上下花器╱創意來自傳統的「梅瓶」,卻抽離了花瓶的形體,改以線性結構表現花器的輪廓,可上下擺放的盛水容器,能搭配植物線條調整到最美姿態,為家創造自己喜歡的角落風貌。(柒木設計)

花瓶

摺紙花器╱為展現回收材料的環保價值,匠子設計使用建築的廢棄石料,回收研磨粉末並結合樹脂製作出再生大理石,並以其為底座,結合玻璃推出花器,不僅在石紋表面雕塑優雅的摺紙立體線條,可分開的玻璃和再生大理石底座,還讓花器兼有置物台的巧妙雙用。(匠子設計工作室)

同場加映 花藝店推薦

Salon by Takako Mine

來台多年的日本花藝師嶺貴子,在台灣山林找到創作的能量,7年前決定落腳台灣,為好樣VVG、AVEDA、小器等多家知名品牌打造花藝空間。前年開設「Salon by Takako Mine」這處既是花店也是花藝教室的複合式空間,運用台灣原生種植物,設計帶有生活感的自然花藝,店內不時也會舉辦各種生活沙龍課程,像是梅酒教學,或是直接把花藝教學拉到戶外,讓人走入自然,用這片土地的生命力,創造不一樣的生活花藝。

花店

擺滿綠色植栽的店外觀,為台北街頭巷弄增添自然生命力。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

台北市中山區建國北路一段78巷18號

02-2506-5700

CIAO! Flower Design 巧偶花藝設計

有別於一般花藝店,巧偶將花藝結合文字和繪畫,把花藝變成一項複合式的藝術品,在空間裡,編織出如詩一般的浪漫情境,在各大精品時尚品牌像是 Tiffany & Co、Christian Dior、Hermès 都可見其蹤跡。3 年前,創意總監林哲瑋從原本只是在自家一樓開設的個人工作室,進駐台北大安區開設旗艦店,在一棟有50多年歷史的老洋房裡,讓花藝成為轉個彎就能遇見的日常美好,而二樓的花藝教室,不定期也有各種主題教學,為生活增添一抹花的姿態。

花藝

店內不時會舉辦花藝教學,讓人人都能拈花弄草。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

花藝店

從獨棟老洋房改建成花藝店,交纏綠意的白色外觀引人注目。/ 圖片來源:經《今周刊》授權使用,未經許可不得任意轉載。

台北市大安區四維路134巷17號

02-2703-9266

* 撰文/林秀娟  內文圖/蔡世豪、唐紹航、高大鈞攝影  圖片提供 / 吳尚洋、米力、李明川、北歐櫥窗、Crate&Barrel、Loft29 Collection、台灣金點設計、巧偶花藝設計,本文授權自今周刊,原文見此

封面圖 /  Heho 編輯部

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